漫画文化の変遷紹介　マンガフェスト初開催　ブディ・ルフール大

　ブディ・ルフール大学（ＵＢＬ、南ジャカルタ区プサングラハン）はこのほど、日本で漫画が市民権を得るまでの流れや漫画文化、インドネシア国内の漫画家の実情を紹介する「ブディ・ルフール・マンガフェスト」を学内で開いた。同校初の試みで、会場には漫画「名探偵コナン」と「犬夜叉」、「こっちむいて！みい子」の原画が展示され、学生ら約３５０人が訪れた。

　漫画コンテストが開かれたほか、京都精華大学国際マンガ研究センター研究員の雑賀（さいか）忠宏さんと２０１５年の国際漫画賞（日本外務省主催）で入賞したインドネシア人漫画家のムクリス・ヌルさんが講演した。
　雑賀さんは日本の漫画変遷を「１９４０年代は子ども向けが主流だった。６０年代前後に恋愛や青春をテーマにした、子どもではない人向けの作品が作られた。９０年代に個人制作の同人誌がサブカルチャーとして認められるようになった」と紹介。「日本のクールジャパンとして取り上げられるが、『漫画＝日本文化』を押し付けるのではなく、漫画の表現を広めていく人が増える『漫画のグローカライゼーション』が必要」と呼びかけた。
　インドネシアの漫画産業については「日本は伝統的に雑誌からデビューし、編集者が育てる役割を担っていた。しかし、インドネシアは韓国のようにインターネット起点の漫画が増えているので、日本の雑誌とは違った仕組みが必要になる。一方で、書き手に関してはデジタル環境が多いため、最終的には世界で同じ仕組みに集約されていくのでは」と話した。
　「オンリー・ヒューマン」や「インヘリテージ」などの作品で知られるムクリスさんは「（インドネシアで）漫画家として仕事をするには、日本とは違うアプローチが必要」と説明し、「日本文化などの関連イベントに出展し、個人が（マーチャンダイズやコンテンツなど）多くの企業との関係を築くべき」と語った。
　今回マンガフェストは、提携している明治大学やインドネシア外務省、創造経済庁（ＢＥＫＲＡＦ）、日本語漫画学校ＩｋｕＺｏ！（西ジャワ州ボゴール県）などが協力し実現した。（中島昭浩、写真も）